专业解析
学科门类:艺术学
修学年限:4年
学位头衔:艺术学学士学位
美术是个广泛概念
2011年国务院学位委员会、教育部颁布的《学位授予和人才培养学科目录》,艺术学首次从文学门类中独立出来,成为新的第13个学科门类,即艺术学门类。
其中,美术学又是艺术学门类下的五个一级学科之一。但是提起美术大多数人首先想到的应该不是美术学这种理论学科,而一般是绘画。
据宋院长介绍,“美术”通常被称做造型艺术,与我们所说的“美术”相对应的英文词汇是“Fine Art”,是一个包含了绘画、雕塑等学科的广泛概念。
它注重对现实的关注、对自身感受的诚挚表达。绘画是造型艺术中最主要的艺术形式,它运用线条、色彩等艺术语言,通过造型、构图等艺术手段,在二维空间中塑造形象,以表达创作者的审美感受。
所以,人们通常所理解的“画画”的概念,只是“绘画”及“美术”的一个局部。
“美术”里的专业方向,举例说,比如在中央美术学院,现有二十个本科专业,而我们说的“美术”尤指这其中的中国画、书法学、绘画、雕塑、实验艺术、艺术学理论。
造型学院、实验艺术学院和中国画学院几乎囊括了美术门类里的所有专业学科。造型学院分为绘画与雕塑两个专业方向,具体的涉及油画、版画、壁画和雕塑等;中国画学院有中国画和书法两个专业方向,其中中国画包括水墨人物画、工笔人物画、山水画、花鸟画四个具体方向。
美术学类专业学什么
在《普通高等学校本科专业目录》(2020年)的分类中,美术学类包括:美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画等众多专业。各校根据开设的专业方向,课程设置有所差异,具体可查询各校的专业设置情况。
以中央美术学院为例,本科阶段在绘画方面,首先是基础教学阶段,造型基础训练,培养审美与表达的基本能力,通常有造型基础课程、色彩基础课程、技法课程、材料工艺、美术史论、社会实践与艺术考察等课程。再就是各个专业方向课程并行,包括油画、版画、雕塑、壁画等。
在此阶段,通过综合课程与专业课程的交叉学习,寻找个人创作的表达语言。培养系统的艺术理论和专业知识,运用多种材料进行艺术创作的能力。
另外,下乡写生是造型艺术教学中的很重要的课程,学生在这个课程中深入了解传统文化与风土民情。下乡写生课程既是一次调研式的生活体验也是学生艺术创作的素材来源。
需要具备的基本素质
在谈到美术类专业的学生需要具备怎样的素质和条件时,宋院长说,美术类专业学生具有良好的绘画基础是必要的,这样有助于去实现艺术表达;但是更重要的是需要对美、对艺术有自己的理解与追求,这样的理解与追求均来源于自身对生活的体验,对周遭事物的敏感。
NO.2 专业与就业 很多人心存这样的误区,认为学美术就是要当画家,当不了画家没有什么太好的出路,美术的就业面也比较窄。事实上,美术学专业毕业生的就业面并不窄。 很多美术学专业的学生选择了教师这个职业。实际上,美术类专业毕业生可以到各级学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行,以及各企事业单位的宣传部门就业,具体岗位包括美术老师、美术编辑、美术指导、美术设计、插画师、文化艺术管理等。 事实上,由于美术类专业和多学科交叉的特殊性,各校的就业率不同,不同专业发展空间也不一样。如美术学、艺术学理论类等偏重理论研究的专业,就业方向多为科研单位或者选择继续深造,而各类绘画、设计、造型等偏重实践型的专业,就业方向则依据学生能力和专业素养而不同,其发展空间也有很大不同。 招收美术学专业学生的院校中,既有艺术类院校,也有师范类院校的艺术系院,还有综合型大学及独立学院等。各校的就业率情况也有所不同。 以中央美院为例,2019届毕业生总体就业率为97.37%,其中,本科毕业生就业率为97.02%,研究生就业率为98.20%。在本科毕业生所从事的行业中,教育业(45.04%),文化、体育和娱乐业(23.66%),信息传输、软件和信息技术服务业(9.92%)的比例较高。 学校毕业生就业量最大的前5位职业类分别是:美术/设计/创意;建筑工程;中小学教育;高等教育/职业培训;媒体/出版。美术/设计/创意以43.9%位列第一。 在谈到艺术类专业的就业时,中央美术学院学生工作部部长郭丽认为:专业特点决定了艺术专业毕业生的就业市场相对集中,但提升自身竞争力,积极投身时代和社会发展的洪流中去,仍然是应对一切就业压力的不变之本。学美术不一定要当画家
就业情况因校而异